얄루는 일상 생활 속 디지털 무빙 이미지의 의미와 역할에 대해 예민하게 인지하며 동시에 작가로서 고유의 언어와 세계관을 통한 몰입형 스토리텔링을 확장하는 작업을 해왔다. 프로젝션 맵핑 조형, 미디어 파사드, VR 등 다양한 장소에서의 비디오 설치와 화이트 큐브에서 거대한 창고까지 다양한 장소와 상황에 따른 대형 프로젝션 맵핑 조형시리즈물을 선보이며 비디오를 이용한 실험적인 스토리텔링을 고민하며 탐구하고 있다.

Since the recent pandemic, Yaloo spent a significant amount of time in Seoul. This experience helped her initializing Underwater Trilogy - Homo Paulinella the Lab, Pickled City, and Birthday Garden. All three chapters of the trilogy project capture a unique sense of contemporariness proper to East Asian metropolis, where centuries of time and the dramatic pulses of our planet in the Anthropocene can be accessed in a small alley.

미디어 작가 얄루는 시카고 예술 대학교(the School of the Art Institute of Chicago)에서 비디오 아트로 학사와 석사 학위를 취득했다. 이후 한국국립아시아문화전당, 미국 헤드랜드 아트센터, 일본 후쿠오카 아시안미술관, 캐나다 라반데 비디오, 캐나다 웨스턴 프론트 소사이어티, 미국 베미스 스튜디오 아트센터, 미국 버몬트 스튜디오 아트센터의 펠로우쉽 등에 선정된 바 있으며 비디오 데이터 뱅크의 린 블루멘탈 기념장학프로그램, 뉴욕 AHL 재단 시각 예술 금상을 수상한 바 있다. 캐나다 마니프 퀘벡 예술 비엔날레 (Manif d’Art), 벨기에 이미지 퍼시블 비엔날레 (Biennale de L’Image Possible)등 다양한 비엔날레를 포함 영국 최대 미디어 아트기관 팩트 리버풀(FACT Liverpool) 네덜란드 참여 등 다수의 개인 및 단체전에 참여하여 세계를 무대로 활발하게 활동하고 있다.

Yaloo earned BFA and MFA in video art from the School of the Art Institute of Chicago. She has been selected for fully funded international residencies such as Zer01ne and Asia Culture Center in Korea, the Fukuoka Asian Art Museum in Japan, Western Front and La Bande Video in Canada, the Headlands Art Center and Bemis Studio Art Center in USA. She was also awarded a Lyn Blumenthal Memorial Scholarship by Video Data Bank and won a Gold Prize in visual arts from the AHL Foundation in New York. Last year, she was part of a duo show at FACT Liverpool, UK.

연도 Year
프로젝트 Project
미디엄 Media
위치 Location
2024
얄루, 푸드 워크샾 Yaloo, Food workshop
경기도미술관 Gyeonggido Museum of Modern Art
  • 이벤트

    event

   

경기도 미술관 얄루 개인전 연계 푸드 워크숍.
작가와 함께 헤드라이트 장착하고 발굴모드로 피클 씨티에 입장 (전시 감상) 후 푸드디렉터와 친근한 소재로 전시의 일부 되어보는 시간.

전시 속 <루,> <못>을 과일 화채로 재해석한 디저트를 만듦. 전통 목조 건축의 결구 방식을 본떠, 양갱으로 기둥과 보를 연결해 ‘루’를 만들거나 바닷 속 깊은 곳 미네랄 결정체 같은 코하쿠토 젤리를 보석처럼 깎아 연못 안에 담았음.

워크숍을 위해 <못> 중앙에 배치할 센터피스를 제작.

워크숖 마무리로 센터피스에 함께 해조류와 한과를 꿰어 염원의 마음을 담아 봄.

전시작가 | 얄루
운영/진행 | 경기도 미술관
학예사 | 김현정, 박하영
푸드기획 | 마벨메종
푸드디렉터 | 최신영 
보조 | 황지상
전시설계, 센터피스제작 | 노우영
전시사진 | 김재원, 김수진

Join the artist to excavate Roo and Mot with headlights on as you enter the exhibition viewing followed by a session where you become part of the exhibition with familiar edible ingredients alongside the food director.
In the workshop, participants will reinterpret exhibition elements Roo and Mot into a fruit punch dessert. Inspired by the traditional wooden joint structures of Korean architecture, we will create "Roo" by connecting pillars and beams with yanggaeng (sweet red bean jelly), or carve jewel-like kohakuto jelly to resemble mineral crystals from deep underwater and place them in Mot.
A centerpiece was created to be placed at the center of Mot for the workshop.
At the end of the workshop, the participants threaded seaweed and traditional Korean sweets onto the centerpiece, embedding their wishes and aspirations.

Artist | Yaloo
Organized/Hosted by | Gyeonggi Museum of Modern Art
Curators | Kim Hyun-jung, Park Ha-young
Food Planning | Ma Belle Maison
Food Director | Choi Shin-young
Assistant | Hwang Ji-sang
Exhibition Design & Centerpiece Production | Ro Woo-young
Exhibition Photography | Kim Jae-won, Kim Su-jin