얄루는 일상 생활 속 디지털 무빙 이미지의 의미와 역할에 대해 예민하게 인지하며 동시에 작가로서 고유의 언어와 세계관을 통한 몰입형 스토리텔링을 확장하는 작업을 해왔다. 프로젝션 맵핑 조형, 미디어 파사드, VR 등 다양한 장소에서의 비디오 설치와 화이트 큐브에서 거대한 창고까지 다양한 장소와 상황에 따른 대형 프로젝션 맵핑 조형시리즈물을 선보이며 비디오를 이용한 실험적인 스토리텔링을 고민하며 탐구하고 있다.

I am a visual artist working with digital moving image installations. My work begins by collecting fragments of daily life and transforming them into compelling narratives that push the boundaries of digital moving images. I continuously gather moments that leave a strong impression—from a theorist's sentence, artifacts in museums, construction sites in alleyways, to fairy tale audiobooks from my childhood, and Instagram Reels. By translating, re-embodying, and re-establishing these seemingly fragmented pieces, I excavate contemporary stories with my distinct, playful gestures through site-specific video installations. With a deep affection for and interest in cultural relativism from the perspective of a Korean living abroad, my recent worldbuilding is based on scientific imagination and mythological solutions, naturally drawing an interest in new technologies. I believe regional mythology and folklore have transcended time through inductive observation. I aim to make technology both absurd and humane, amplifying overlooked gaps in rapid technological advancements and exploring the limits and possibilities of humankind as part of the natural world.

미디어 작가 얄루는 시카고 예술 대학교(the School of the Art Institute of Chicago)에서 비디오 아트로 학사와 석사 학위를 취득했다. 이후 한국국립아시아문화전당, 미국 헤드랜드 아트센터, 일본 후쿠오카 아시안미술관, 캐나다 라반데 비디오, 캐나다 웨스턴 프론트 소사이어티, 미국 베미스 스튜디오 아트센터, 미국 버몬트 스튜디오 아트센터의 펠로우쉽 등에 선정된 바 있으며 비디오 데이터 뱅크의 린 블루멘탈 기념장학프로그램, 뉴욕 AHL 재단 시각 예술 금상을 수상한 바 있다. 캐나다 마니프 퀘벡 예술 비엔날레 (Manif d’Art), 벨기에 이미지 퍼시블 비엔날레 (Biennale de L’Image Possible)등 다양한 비엔날레를 포함 영국 최대 미디어 아트기관 팩트 리버풀(FACT Liverpool) 네덜란드 참여 등 다수의 개인 및 단체전에 참여하여 세계를 무대로 활발하게 활동하고 있다.

Yaloo is a South Korean visual artist working with digital media. She earned BFA and MFA in video art from the School of the Art Institute of Chicago, the USA. She has been selected for fully funded international residencies such as Zer01ne and Asia Culture Center in Korea, the Fukuoka Asian Art Museum in Japan, Western Front and La Bande Video in Canada, the Headlands Art Center and Bemis Studio Art Center in the USA. She has participated in numerous exhibitions and screenings around the world. She was awarded a Lyn Blumenthal Memorial Scholarship by Video Data Bank, USA and won a Gold Prize in visual arts from the AHL Foundation in New York. She is a recent Gyeonggi MoMA & IBK Young Artists Award Winner and completed a solo exhibition at Gyeonggido Museum of Art, Korea. She is a faculty at the department of Experimental Animation, School of Film/Video, California Institute of the Arts. She completed her residency at 836m in San Francisco in fall and Pier 2 Art Center, Kaohsiung, Taiwan as part of Geofiction in summer of 2024.

연도 Year
프로젝트 Project
미디엄 Media
위치 Location
2024
신인호 월드 투어 Shininho World Tour
스틸 조형, 커스텀데칼, 4채널 사운드, 홀로그램 애니메이션, 텍스트 hologram animation and graphics on custom metal structure, 4 channel sound
송은미술대상 Songeun Art Award

비디오 설치 <신인호 월드 투어>(2024)는 86세의 K-POP 아이돌이자 해적인 ‘신인호’의 여정을 공상적으로 그려내는 해양 어드벤처로, 애니메이션, 조형, 사운드, 텍스트의 형식을 경유해 내러티브에 시각적인 생동감을 더합니다. 기억과 재현이 뒤섞인 타임라인 속 ‘신인호’라는 개인의 역사는 주류에서 이탈한 대안 서사와 동시다발적으로 이행합니다. 단일한 역사 쓰기를 벗어난 유동적인 아카이브의 가능성을 제시하고, 예측불가능한 미래의 시점에 주체로서 단단히 발 디딜 수 있는 조건들을 검토합니다.



애니메이션 보조:
안종훈
앵거스 오크
송하민

설계 &설치:
다이얼 서비스 ( 노우영)

안무:
아몬드 테크놀로지

그래픽:
핸디킴

사운드:
예츠비

다채널 사운드 엔지니어링 & 설치:
이정근

글:
정지돈

설치도움:
김동선
김현
김예솔



Photo © SONGEUN Art and Cultural Foundation and the Artists. All rights reserved.
Photo: Studio JAYBEE
Photo © SONGEUN Art and Cultural Foundation and the Artists. All rights reserved.
Photo: Studio JAYBEE

The video installation (2024) is a speculative marine adventure depicting the journey of 86-year-old K-pop idol and pirate ‘Shin In-ho’, adding visual liveliness to the narrative through the forms of animation, sculpture, sound, and text. The personal history of ‘Shin In-ho’ in a timeline where memory and representation are mixed simultaneously transitions with alternative narratives that deviate from the mainstream. It suggests the possibility of a fluid archive that goes beyond the writing of a single history, and examines the conditions for being able to stand firmly as a subject at an unpredictable future point in time.

Animation:
Yaloo

Animation assistants:
Jonghoon Ahn
Angus Oakes
Hamin Song

Architecture and installation:
Dial Service (Woo Young Ro)

Choreography:
Almond Technology

Graphic design:
Handi Kim

Sound:
Yetsuby

Spacial Sound installation:
Jeongkeon Lee

Original text:
Jidon Jung

Installation help:
Dongsun kim
Hyun kim
Yehsol kim



Photo © SONGEUN Art and Cultural Foundation and the Artists. All rights reserved.
Photo: Studio JAYBEE